Оркестр 
DIGITAL WORLD
Медиацентр БРИКС+
СОВРЕМЕННЫЙ РУССКИЙ 
13 минут 41 сек. Каслинское литье
Произведения искусства серийного производства. В маленьком городе Касли Челябинской области «рождается» большая история. В знаменитом на весь мир каслинском литье же не первый век, словно в зеркале, отражается все происходящее в России. «Отпечатки» эпох, портретов, событий. Этот художественный промысел – «сплав» ручного труда, традиций и технологий.
Жизнь каслинских шедевров начинается здесь. На заводе, который был основан еще в 1746 году как чугуноплавильный и железоделательный. Художественное литье стали выпускать серийно с 1843-го. Ручная формовка – старейший способ производства. Как и мастера двести лет назад, сегодня Оксана Котлованова ставит модель на подмодельную доску, берет опоку (так называют металлический ящик без дна и крышки). Еще понадобится графит – чтобы специальный состав не слипся.
Он у меня немного смоченный запаренный, для четкости рисунка. Вот я его просеиваю через сито, далее беру вот эту формовочную смесь и заполняю полностью половинку опоки.
Утрамбовать, уплотнить, и ни в коем случае не в перчатках – иначе ощущения можно потерять. Ведь это не механическая, а тонкая работа.
Оксана Котлованова, формовщик ручной формовки: «Чувствовать изделие. Быть, наверное, человеком искусства, понимать, видеть это все. Художественный замысел автора реализовывать. Вот это, наверное, самое главное. Ну и любить, конечно, свою работу».
Кажется, сама судьба хотела, чтобы удивительный промысел жил. Еще в девятнадцатом веке выяснилось, что местный металл как нельзя лучше подходит для фигурного литья, а каслинские пески обладают уникальными свойствами и способны воспроизвести самую сложную поверхность модели. Их используют для так называемой кусковой формовки – когда «силуэт» будущего произведения, собирают, словно конструктор. Новичку такое точно не под силу, но все же попробую не «ударить в грязь» руками, а точнее «лицом».
В соседнем цехе – точного литья – будущие изделия обретают свои очертания с помощью воска. Парафин заливают в форму, изготовленную по слепку модели, а когда застынет – восковым фигуркам «наведут лоск» модельщики.
Елена Кравченко, модельщик выплавляемых моделей: «Подпаиваем, есть места, где просто чеканом не зачистить. Проще подпаять паяльником, а потом зачистить».
Убрать все лишнее, «разгладить» швы, «причесать» шерстку. Парафиновая модель должна получиться совершенной – ведь ее в точности будет повторять готовое изделие. Поэтому в литейном производстве так сразу и не скажешь, что важнее: форма или содержание?
Ксения Комиссарова, корреспондент: «Технологии точного литья, конечно, не 200 лет, а гораздо меньше, но парафин здесь перерабатывают настолько тщательно, что это тоже поистине уникальное мастерство. Например, эту форму нужно дважды окунуть в обмазку, а потом в песок и так 5 раз, прежде чем образуется корочка».
После того, как корочка высохнет, парафин, который находится внутри, вытапливают, и в получившийся «сосуд» заливают чугун. Что касается других видов формовки, – модель аккуратно извлекают вручную, затем всю конструкцию собирают обратно. Чугун также заполнит освободившееся пространство.
Ксения Комиссарова, корреспондент: «У опытного формовщика весь процесс занимает от силы 5-7 минут, у меня под чутким руководством мастера ушло минут пятнадцать. В итоге получается вот такая брошь с надписью «Касли». Вдвойне приятно носить то, что сделано собственными руками».
«Заливка», наверное, самый завораживающий этап производства. Прежде чем чугун обретет конечную форму, его нужно расплавить, а затем, по очереди, заполнить «заготовки». Когда застынет – отливки готовы. Их уже ждут в цехе чеканки.
Марат Кагарманов, опиловщик фасонных отливок: «Поступает такая сырая отливка, ее надо обработать всю, дрелями, болгарками, а потом прочеканить ее вот так, все это нарезать, вихровочкой вот здесь сделать».
Взгляд, прическа, галстук, шов на пиджаке. Образ Генерального секретаря ЦК КПСС Юрия Андропова «формируют» все детали. В «арсенале» опиловщика Марата Кагарманова ¬¬– множество «волшебных палочек». Каждый чекан имеет свое предназначение. Например, с помощью этого – можно «одеть» статуэтку в кольчугу.
Новичкам, судя по всему, инструмент лучше не доверять: у меня с непривычки узор получается неровным. А вот по такой чеканке сразу можно узнать руку мастера. Последний «штрих» ¬– покраска. Каслинские шедевры покрывают «голландской сажей», состав которой здесь с 19 века держат в строжайшем секрете.
Каслинское литье не терпит ошибок. Одно неверное движение – и все придется начинать сначала. Например, если оставить так называемые «заливы», то, когда изделие попадет в печь – краска сразу же вздуется. Впрочем, здесь такого уже давно не припомнят.
Татьяна Филиппова, маляр художественного литья: «Самое главное на вашем производстве, как я понимаю, – это все-таки руки? Да, самое главное – это руки. Где не достаем кистью, там ручками, пальчиками все промазываем».
Трудно поверить, что золотые руки каслинских мастеров когда-то выполняли совсем другую работу. В канун Отечественной войны 1812-го завод получил оборонный заказ. Здесь в короткие сроки освоили производство ядер, гранат и картечи. Затем изготавливали чугунную посуду, но именно художественное литье прославило каслинцев на весь мир. Оно затмило даже прусское, которое появилось гораздо раньше.
Лариса Столбикова, специалист модельного фонда Каслинского завода архитектурно-художественного литья, искусствовед: «Ассортимент Каслинского завода уже к началу 20 века – это какая-то совершенно удивительная цифра – одних только рельефов и медалей выпускал около 300 наименований. Около 900 наименований художественных изделий широчайшего тематического стилистического типового диапазона. То есть от таких вот малюсеньких брелоков для карманных часов около 15 миллиметров до огромных чугунных сооружений, какими были павильоны».
Уникальные конструкции сопровождали экспозиции каслинского литья по всему миру. В том числе и в 1900 году на Всемирной художественно-промышленной выставке в Париже. Где маленький уральский завод был удостоен высшей награды: большой золотой медали и хрустального кубка гран-при. Сегодня тот чугунный павильон – ключевой экспонат музея изобразительных искусств в Екатеринбурге.
Впрочем, шедевры каслинских мастеров украшают не только галереи и частные коллекции, но и парки и скверы, площади и набережные. По всей России – в Кыштыме, Уфе, Благовещенске, Москве, Сочи. 486 фонарей для курортного города изготовили меньше чем за три с половиной месяца.
Владимир Киселев, генеральный директор Каслинского завода архитектурно-художественного литья: «А завод до этого вообще в год выпускал по 100-150 фонарей! Представьте! А тут такая нагрузка. Плюс доставка сложная. И мы сделали, и сейчас набережная стоит. Никто не верил!»
Количество – не в ущерб качеству безусловного и безупречного российского бренда. Владимир Киселев, который руководит предприятием уже более пяти лет, точно знает секрет его успеха.
Владимир Киселев, генеральный директор Каслинского завода архитектурно-художественного литья: «Самое главное – не отступать и не разменивать те традиции, которые заложены. Мы уникальны, ценны, красивы, за счет, опять же, рук и умения мастеров, и это нужно культивировать, это нужно реанимировать, если где-то утрачено».
Они не только бережно хранят и продолжают, но также восстанавливают историю России. В городе Кыштым Челябинской области чугунный фонтан, который был отлит еще в середине девятнадцатого века, обретет «вторую жизнь» благодаря каслинским мастерам. Объект культурного наследия регионального значения реконструируют, утраченные элементы воспроизведут по старинным фотографиям. Он снова будет работать и станет частью туристического маршрута: проект «Прошлое в настоящем» планируют завершить к 2020-му году, когда в Челябинске пройдут саммиты ШОС и БРИКС.
Каслинский завод продолжает пополнять уникальный модельный фонд и ставить производственные рекорды. Сегодня в ассортименте –порядка 1300 наименований. Благородным черным «кружевом» «вьются» ограды, цветочницы и указатели.
«Сатином» цвета воронова крыла – блистают бюсты и статуэтки. Министерство промышленности и торговли признало образцами высокого художественного достоинства более 80-ти процентов продукции. Она давно заняла почетное место в подарочных фондах президента, премьер-министра, Совета Федерации и Министерства иностранных дел России.
Алевтина Мерешко, формовщик ручной формовки: «Конечно, приятно! Где-то в магазине увидишь, где-то в кино, где-то по телевизору. Идет, например, заседание, а у них там «Российка» стоит. Думаешь, о! Это наше! Это у нас в заводе делали!»
А в мастерских скульпторов, тем временем, рождаются новые шедевры, которые, возможно, будут жить в каслинском литье. Традиция завода привлекать к созданию моделей для художественного литья выдающихся мастеров пластического искусства своего времени берет свое начало еще в 19 веке.
Алексей Чебаненко, скульптор: «Я начал лепить в три года. Я лепил маленьких человечков, лебедей, собачек и так далее, снежных королев, но при этом у меня на столе всегда стояло две вещи. Две скульптурки, на которые я опирался, на которые я смотрел как на высшие достижения скульптурного искусства. Это именно каслинское литье: Дон Кихот – вот такая была фигурка и у него была еще шпажка съемная. И маленькая копия Юрия Долгорукого, памятника. И это было высочайшее качество.
По композиции, по исполнению, по передаче цвета, это уникальные вещи, и они меня просто вдохновляли с детства».
Сегодня творчество Алексея Чебаненко – важная глава летописи предприятия. Сотрудничество скульптора и каслинского завода воплотилось в образах: легендарного Главкома ВДВ Василия Маргелова, министра обороны России Сергея Шойгу, героев южноуральского города Троицк.
Уже готовы эскизы нового совместного проекта. Самоцветы, метеорит, руда, металл и, конечно, руки мастеров – в скульптуре к саммитам ШОС и БРИКС 2020 года. Не исключено, уверен автор, что она станет новым символом Челябинской области, который, как и каслинское литье, навсегда останется в истории.
Ксения Комиссарова, Александр Ермолаев и Владимир Брагин, ТВ БРИКС.
Жизнь каслинских шедевров начинается здесь. На заводе, который был основан еще в 1746 году как чугуноплавильный и железоделательный. Художественное литье стали выпускать серийно с 1843-го. Ручная формовка – старейший способ производства. Как и мастера двести лет назад, сегодня Оксана Котлованова ставит модель на подмодельную доску, берет опоку (так называют металлический ящик без дна и крышки). Еще понадобится графит – чтобы специальный состав не слипся.
Он у меня немного смоченный запаренный, для четкости рисунка. Вот я его просеиваю через сито, далее беру вот эту формовочную смесь и заполняю полностью половинку опоки.
Утрамбовать, уплотнить, и ни в коем случае не в перчатках – иначе ощущения можно потерять. Ведь это не механическая, а тонкая работа.
Оксана Котлованова, формовщик ручной формовки: «Чувствовать изделие. Быть, наверное, человеком искусства, понимать, видеть это все. Художественный замысел автора реализовывать. Вот это, наверное, самое главное. Ну и любить, конечно, свою работу».
Кажется, сама судьба хотела, чтобы удивительный промысел жил. Еще в девятнадцатом веке выяснилось, что местный металл как нельзя лучше подходит для фигурного литья, а каслинские пески обладают уникальными свойствами и способны воспроизвести самую сложную поверхность модели. Их используют для так называемой кусковой формовки – когда «силуэт» будущего произведения, собирают, словно конструктор. Новичку такое точно не под силу, но все же попробую не «ударить в грязь» руками, а точнее «лицом».
В соседнем цехе – точного литья – будущие изделия обретают свои очертания с помощью воска. Парафин заливают в форму, изготовленную по слепку модели, а когда застынет – восковым фигуркам «наведут лоск» модельщики.
Елена Кравченко, модельщик выплавляемых моделей: «Подпаиваем, есть места, где просто чеканом не зачистить. Проще подпаять паяльником, а потом зачистить».
Убрать все лишнее, «разгладить» швы, «причесать» шерстку. Парафиновая модель должна получиться совершенной – ведь ее в точности будет повторять готовое изделие. Поэтому в литейном производстве так сразу и не скажешь, что важнее: форма или содержание?
Ксения Комиссарова, корреспондент: «Технологии точного литья, конечно, не 200 лет, а гораздо меньше, но парафин здесь перерабатывают настолько тщательно, что это тоже поистине уникальное мастерство. Например, эту форму нужно дважды окунуть в обмазку, а потом в песок и так 5 раз, прежде чем образуется корочка».
После того, как корочка высохнет, парафин, который находится внутри, вытапливают, и в получившийся «сосуд» заливают чугун. Что касается других видов формовки, – модель аккуратно извлекают вручную, затем всю конструкцию собирают обратно. Чугун также заполнит освободившееся пространство.
Ксения Комиссарова, корреспондент: «У опытного формовщика весь процесс занимает от силы 5-7 минут, у меня под чутким руководством мастера ушло минут пятнадцать. В итоге получается вот такая брошь с надписью «Касли». Вдвойне приятно носить то, что сделано собственными руками».
«Заливка», наверное, самый завораживающий этап производства. Прежде чем чугун обретет конечную форму, его нужно расплавить, а затем, по очереди, заполнить «заготовки». Когда застынет – отливки готовы. Их уже ждут в цехе чеканки.
Марат Кагарманов, опиловщик фасонных отливок: «Поступает такая сырая отливка, ее надо обработать всю, дрелями, болгарками, а потом прочеканить ее вот так, все это нарезать, вихровочкой вот здесь сделать».
Взгляд, прическа, галстук, шов на пиджаке. Образ Генерального секретаря ЦК КПСС Юрия Андропова «формируют» все детали. В «арсенале» опиловщика Марата Кагарманова ¬¬– множество «волшебных палочек». Каждый чекан имеет свое предназначение. Например, с помощью этого – можно «одеть» статуэтку в кольчугу.
Новичкам, судя по всему, инструмент лучше не доверять: у меня с непривычки узор получается неровным. А вот по такой чеканке сразу можно узнать руку мастера. Последний «штрих» ¬– покраска. Каслинские шедевры покрывают «голландской сажей», состав которой здесь с 19 века держат в строжайшем секрете.
Каслинское литье не терпит ошибок. Одно неверное движение – и все придется начинать сначала. Например, если оставить так называемые «заливы», то, когда изделие попадет в печь – краска сразу же вздуется. Впрочем, здесь такого уже давно не припомнят.
Татьяна Филиппова, маляр художественного литья: «Самое главное на вашем производстве, как я понимаю, – это все-таки руки? Да, самое главное – это руки. Где не достаем кистью, там ручками, пальчиками все промазываем».
Трудно поверить, что золотые руки каслинских мастеров когда-то выполняли совсем другую работу. В канун Отечественной войны 1812-го завод получил оборонный заказ. Здесь в короткие сроки освоили производство ядер, гранат и картечи. Затем изготавливали чугунную посуду, но именно художественное литье прославило каслинцев на весь мир. Оно затмило даже прусское, которое появилось гораздо раньше.
Лариса Столбикова, специалист модельного фонда Каслинского завода архитектурно-художественного литья, искусствовед: «Ассортимент Каслинского завода уже к началу 20 века – это какая-то совершенно удивительная цифра – одних только рельефов и медалей выпускал около 300 наименований. Около 900 наименований художественных изделий широчайшего тематического стилистического типового диапазона. То есть от таких вот малюсеньких брелоков для карманных часов около 15 миллиметров до огромных чугунных сооружений, какими были павильоны».
Уникальные конструкции сопровождали экспозиции каслинского литья по всему миру. В том числе и в 1900 году на Всемирной художественно-промышленной выставке в Париже. Где маленький уральский завод был удостоен высшей награды: большой золотой медали и хрустального кубка гран-при. Сегодня тот чугунный павильон – ключевой экспонат музея изобразительных искусств в Екатеринбурге.
Впрочем, шедевры каслинских мастеров украшают не только галереи и частные коллекции, но и парки и скверы, площади и набережные. По всей России – в Кыштыме, Уфе, Благовещенске, Москве, Сочи. 486 фонарей для курортного города изготовили меньше чем за три с половиной месяца.
Владимир Киселев, генеральный директор Каслинского завода архитектурно-художественного литья: «А завод до этого вообще в год выпускал по 100-150 фонарей! Представьте! А тут такая нагрузка. Плюс доставка сложная. И мы сделали, и сейчас набережная стоит. Никто не верил!»
Количество – не в ущерб качеству безусловного и безупречного российского бренда. Владимир Киселев, который руководит предприятием уже более пяти лет, точно знает секрет его успеха.
Владимир Киселев, генеральный директор Каслинского завода архитектурно-художественного литья: «Самое главное – не отступать и не разменивать те традиции, которые заложены. Мы уникальны, ценны, красивы, за счет, опять же, рук и умения мастеров, и это нужно культивировать, это нужно реанимировать, если где-то утрачено».
Они не только бережно хранят и продолжают, но также восстанавливают историю России. В городе Кыштым Челябинской области чугунный фонтан, который был отлит еще в середине девятнадцатого века, обретет «вторую жизнь» благодаря каслинским мастерам. Объект культурного наследия регионального значения реконструируют, утраченные элементы воспроизведут по старинным фотографиям. Он снова будет работать и станет частью туристического маршрута: проект «Прошлое в настоящем» планируют завершить к 2020-му году, когда в Челябинске пройдут саммиты ШОС и БРИКС.
Каслинский завод продолжает пополнять уникальный модельный фонд и ставить производственные рекорды. Сегодня в ассортименте –порядка 1300 наименований. Благородным черным «кружевом» «вьются» ограды, цветочницы и указатели.
«Сатином» цвета воронова крыла – блистают бюсты и статуэтки. Министерство промышленности и торговли признало образцами высокого художественного достоинства более 80-ти процентов продукции. Она давно заняла почетное место в подарочных фондах президента, премьер-министра, Совета Федерации и Министерства иностранных дел России.
Алевтина Мерешко, формовщик ручной формовки: «Конечно, приятно! Где-то в магазине увидишь, где-то в кино, где-то по телевизору. Идет, например, заседание, а у них там «Российка» стоит. Думаешь, о! Это наше! Это у нас в заводе делали!»
А в мастерских скульпторов, тем временем, рождаются новые шедевры, которые, возможно, будут жить в каслинском литье. Традиция завода привлекать к созданию моделей для художественного литья выдающихся мастеров пластического искусства своего времени берет свое начало еще в 19 веке.
Алексей Чебаненко, скульптор: «Я начал лепить в три года. Я лепил маленьких человечков, лебедей, собачек и так далее, снежных королев, но при этом у меня на столе всегда стояло две вещи. Две скульптурки, на которые я опирался, на которые я смотрел как на высшие достижения скульптурного искусства. Это именно каслинское литье: Дон Кихот – вот такая была фигурка и у него была еще шпажка съемная. И маленькая копия Юрия Долгорукого, памятника. И это было высочайшее качество.
По композиции, по исполнению, по передаче цвета, это уникальные вещи, и они меня просто вдохновляли с детства».
Сегодня творчество Алексея Чебаненко – важная глава летописи предприятия. Сотрудничество скульптора и каслинского завода воплотилось в образах: легендарного Главкома ВДВ Василия Маргелова, министра обороны России Сергея Шойгу, героев южноуральского города Троицк.
Уже готовы эскизы нового совместного проекта. Самоцветы, метеорит, руда, металл и, конечно, руки мастеров – в скульптуре к саммитам ШОС и БРИКС 2020 года. Не исключено, уверен автор, что она станет новым символом Челябинской области, который, как и каслинское литье, навсегда останется в истории.
Ксения Комиссарова, Александр Ермолаев и Владимир Брагин, ТВ БРИКС.
29.11.2419:26