Выставка «Косморама» - театральная машина времени в Музее Москвы

Неизвестный художник. Портрет незнакомой дамы в голубом платье. Черепа животных и многочисленные гравюры старого города. В Музее Москвы создали театральную машину времени, которая переносит посетителей в 18 век. Авторы нового проекта назвали её «Косморама -18».

Экспозицию посвятили генерал-губернатору Москвы Михаилу Волконскому и писателю, учёному, философу Владимиру Одоевскому. Дело в том, что «Косморама» — это фантастическая повесть Владимира Одоевского. Она была написана в 19 веке.

Однако этот проект авторами назван «Косморама-18», потому что столетием раньше жил Михаил Волконский. Девять лет он управлял Москвой. Некоторые предметы того времени впервые представлены на выставке. Авторы проекта специально подняли их из запасников музея, чтобы оживить картины прошлого.

Степан Лукьянов, архитектор выставки:

«Идея возникла от некоего задания, рассказа о 18 веке через те экспонаты, которые существуют в Музее Москвы. Но очень не хотелось делать сухую выставку историческую. У нас получилось такое мультимедийное выставочное произведение, в котором существуют и история, и литература, и театр, и кино»

Большая часть экспонатов создана современными художниками. Само пространство выставки разделено на три зала в форме лабиринта, чтобы прийти и потеряться и в пространстве, и во времени. В одном из них художник Владимир Карташов создал площадь Москвы 1770-х, с потешными райками, которые были непременной частью всех праздничных увеселений. Эти ящики с застеклённым окном из увеличительного стекла и есть косморамы. Сквозь них разглядывают движущиеся картинки.

Сергей Хачатуров, куратор выставки:

«Косморама – это прообраз VR-очков, дополненной реальности, 3D-зрения. А это как раз игрушка 18 века. Она была очень модна в то время, и у нас неслучайно есть фильм, посвященный космораме, VR -очкам в такой шутейной… Более того, эти косморамы были в 18 веке практически на каждой площади. Забава для простолюдинов. Были карнавальные зазывалы, которых играют артисты мастерской Брусникина Петя Скворцов и Вася Буткевич. Они читают стихи Радионова Андрея. Они разыгрывают интермедии с VR -очками, как будто бы найденными в 18 веке, и таким образом оживляют этот образ 18-векового города. Эту механику зрения 18 века».

Другой зал отдан в распоряжение художника Степана Лукьянова, вместе с арт-группой «Север 7» он придумал кабинет Одоевского. Больше всего внимание в комнате писателя привлекает рабочий стол, на котором и черепа, и вино, и инструменты.

Степан Лукьянов, архитектор выставки:

«Если говорить о кабинете Одоевского, то каждый ведь придумывает свою жизнь сам. И Одоевский не исключение. И мы хотели прожить жизнь Одоевского. Все вместе. Такой коллективный Одоевский. С какими-то оптическими приборами, с фантазиями литературными и архитектурными. Потому что прежде всего это о городе история. Мы соединили наши разные сущности в одном месте, и получился Одоевский».

Одоевского называли «русским Фаустом», говорили, что он был алхимиком, а в его кабинете можно было потеряться так же, как и в Бермудском треугольнике. Поэтому здесь никого не смущает отсутствие головы на его портрете. Князь дружил с Гоголем, и в его новеллах части тела тоже путешествовали. Голову можно найти там же, на выставке, и, кстати, не одну.

Ольга Юргенсон, посетитель выставки:

«Мне просто интересны отдельные какие-то работы, артефакты тоже. Очень понравились два портрета маслом. Это такой… Ничего необычного в этом выборе нет, я думаю. Но они меня как раз удивили своей не совсем такой профессиональностью».

Ольга – художник современного искусства из Лондона. Признается, что понять идею экспозиции поможет предварительное знакомство с историей героев и города. Без этого никак не разобраться. Время для чтения книг еще есть. Выставка продлится до конца августа этого года.

Александр Кононов, Владимир Брагин, «ТВ БРИКС».