«Русский балет – мода навсегда»
Посетители московского Музея Моды сегодня ходят по нему буквально «на цыпочках», десятки экспонатов – словно танцуют в едином порыве. В главной роли – Его Величество Балет. Как заявляют организаторы уникального проекта, никогда прежде экспозиция, посвященная этому виду искусства, не была настолько многогранной.
Ксения Комиссарова, корреспондент:
«Эскизы, картины, скульптуры и, конечно, костюмы. В них вся грация, пластика и изящество русского балета, который никогда не выходит из моды».
Павлова, Нижинский, Карсавина, Уланова, Лепешинская, Барышников, Плисецкая. Имена, которые и сегодня у всех на устах. С конца 19-го века мир восхищен талантом русских танцовщиков. Яркий, неповторимый, невероятный и чарующий балет первым «выходит на сцену» нового выставочного сезона. В стенах Музея говорят: не могло быть иначе.
Оксана Федорова, директор московского Музея Моды:
«За этот год было много разных мероприятий, но выставочный проект – это первый. И я очень рада, что выставочный сезон 2019-2020 годов в новых помещениях Музея Моды в Гостином Дворе, в таком красивом многоуровневом пространстве, мы открываем в Год Театра именно выставкой балета».
Лейтмотив экспозиции – прощальный приезд в Ленинград Рудольфа Нуреева - одного из величайших танцовщиков в истории мирового балета.
Юрий Мальцев, автор и куратор проекта «Русский балет – мода навсегда»:
«Ровно 30 лет со дня визита Рудольфа Нуреева в Советский Союз, когда он 20-го ноября станцевал на сцене Кировского театра свою знаменитую «Сильфиду», которой он прощался с Родиной, со сценой, с профессией и с жизнью. Поэтому для меня это была такая отправная точка в создании этого проекта».
Он появляется на сцене – и всё вокруг перестаёт существовать. Притягательность Рудольфа Нуреева называли «магией»; восхищались и завидовали, любили и ненавидели. В 1964 году, в Венской опере, после «Лебединого озера», он выходил на бис 89 раз: рекорд, который никто не смог побить и по сей день. Символ успеха легендарного танцовщика – балетные костюмы. Мало кто знает, что Рудольф Нуреев иногда дарил их своим ученикам. В том числе, - народному артисту Татарстана Айдару Ахметову.
Полина Уханова, начальник выставочного отдела московского Музея Моды и Айдар Ахметов, народный артист Республики Татарстан:
«Уханова: «Это возможность для публики увидеть вещи и костюмы, которые никогда больше не были представлены. И они пропитаны чем-то очень личным.
Ахметов: «И потом тоже!»
Уханова: «И потом тоже! И это очень здорово, на самом деле, потому что они пропитаны чем-то настоящим. Мне кажется, что энергетика таких вещей, она чувствуется. И, да простят меня музейщики, она сильнее, чем энергетика вещей музейных».
Русский балет и производство одежды (причем не только сценической) тесно переплетены друг с другом уже сотни лет – как ленты на пуантах. Великое искусство звучит даже в жизни тех, кто далек от балетного мира. Волшебство, вдохновение, творчество – всегда будут в моде.
Ксения Комиссарова, Дмитрий Головко, «ТВ БРИКС».